53935 - GRAPHIC DESIGN (B)

Il Laboratorio di design del Prodotto Industriale si svolge seguendo un iter metodologico che passa per tre principali fasi di lavoro: fase di Ricerca, fase di Concept, fase di Dettaglio. Fase 1 - Ricerca / Qual è il problema? Da dove nasce l’idea? Nella prima fase lo studente si concentra sulle caratteristiche del tema proposto e del relativo brief cercando di comprendere, mediante la ricerca trasversale e verticale, quali siano le caratteristiche del 'problema' e cosa sia possibile migliorare o eventualmente risolvere. Lo studente in questa fase approfondisce e affina la capacità di confronto con il contesto attuale, con l'utente, con i riferimenti storici, con i prodotti proposti dal mercato corrente, sistematizza i dati raccolti per poter individuare meglio una serie di orientamenti meta-progettuali su cui ragionare. Fase 2 - Concept / Qual è la forma-funzione dell'idea? Questa è la fase in cui i dati raccolti nella fase di Ricerca debbono essere tradotti in una forma-funzione. Gli strumenti che caratterizzano la fase di Concept sono lo schizzo a mano e il modello veloce in cartoncino, tessuto, fibre. È qui che il ragionamento deve essere dinamico e aperto ai cambi di rotta per favorire la giusta combinazione tra la forma dell'oggetto e la sua funzione. Fase 3 - Dettaglio / Com'è costruita l'idea? Una volta scelta una strada ottimale tra le diverse proposte si procede con la messa a punto dello 'scheletro' del progetto, scendendo di scala per il controllo del progetto nei suoi punti vitali. ll modulo di Graphic Design completa quello principale di Concept Design, offrendo inizialmente uno spazio dedicato all’approfondimento, alla ricerca e alla sperimentazione sugli strumenti e sulle strategie della comunicazione visiva. In una fase successiva, accompagna lo sviluppo del concept attraverso un percorso progettuale condiviso tra i moduli. La progettazione grafica si estende dallo sviluppo degli strumenti fondamentali della comunicazione visiva fino alla presentazione del concept e dell’artefatto, facendo uso sia di tecniche codificate, grafiche e infografiche, sia dell’esplorazione di scenari progettuali contemporanei. Il percorso continua in sinergia con il modulo principale dedicato agli allestimenti fieristici, intesi come spazi temporanei ma al tempo stesso responsabili e inclusivi, capaci di incarnare i valori contemporanei di equità e sostenibilità. Il modulo di Graphic Design approfondisce, in questo contesto, strumenti e metodologie utili a comunicare un evento temporaneo in modo coerente con i valori e i bisogni condivisi all’interno dei due corsi.